人体彩绘有多逼真?这位艺术家画件“衣服”就出门,没有一人认出
艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰
穿衣吃饭是人类生活习惯的日常,如果你不穿衣服会被人视为患有精神疾病,它是人类羞耻心基本的意识。
然而,你相信有人敢于扯下遮羞布光明正大地走在街头眉开眼笑吗?这不是有病也不是极端,而是一个正常人追求艺术的举措。
这个身材火辣、五官清秀的女子身着紧身衣,冲一旁的路人友好问候,众人只看到她的好气质、高颜值,却忽略了她另类的衣服。
人体彩绘究竟可以逼真到什么地步?如果人不穿衣服就出门,路人真的可以认出吗?
一、彩绘发展千年史震惊世人
先来了解一下人体彩绘的发展历史:最早的人体彩绘是土著人的护身符,在远古时期,他们将鲸墨画在身上,祈福平安。
为了祈求神灵降福,古非洲、古印第安人总喜欢在身上涂抹鲜艳颜料来争取福气,现在非洲某些部落所出现的夸张色彩、奇特造型都来自于远古时期的彩绘传承。
随着各个地区的多元化融合,彩绘也逐渐推广到欧美地区,欧美地区的年轻人为表达信仰,发明了刺入肉体的“纹身”,这种风靡一时的纹身是一个时代的审美印记,像“嘻哈团队、街头摇滚、社会青年”的胳膊、后背、大腿等或多或少都有一定的印记。
21世纪,随着经济的发展、科学的进步,“纹身”开始转换为毫无疼痛的艺术展览,数千年后,当考古学家看到古人留下的印记时无一不惊叹它的发展史竟然如此之久。
二、女子身着彩绘裸体上街
彩绘原本是刻画在大街小巷的图案,当它“穿”在身上时开始别有趣味。
一个艺术无意间将颜料洒在身上,他灵感突来:如果将人体作为彩绘载体是否会有别番趣味?在他的推动下,人体彩绘开始悄然流行,其中有一个叫简赛德尔的美国化妆师无意间接触到了这个人体彩绘时兴趣倍增:难道人体也可以作为艺术展示?
简赛德尔具有新时代女性思想,独立大胆、活泼开放,她回到家中立马翻看了关于人体彩绘的大量资料。
用人体做画布并非天方夜谭,使用的颜料也并非是大众想象的简单画料,在开始人体彩绘前,会有简单的打底(这种打底轻薄贴身,可以遮住一些必要的隐秘部位),为了保证颜料不伤害到皮肤,其颜料都是用之物调成的天然颜料。
彩绘过程并非是一步到位,而是环环相扣,植物颜料涂上之后,它会逐步干涸、粘结在皮肤上,接着使用第二层颜料,待其风干后开始作画,整个过程有点类似于化妆。当然,为了安全起见,彩绘实行前会对人体做个过敏测试,大多数情况下是无损坏无过敏的。
这种彩绘如果没有雨淋,可以维持仅一个月左右不褪色,这和彩绘师的技术密不可分。在了解到整个过程后,简赛德尔有了跨行想法,她决定大胆尝试“彩绘后上街”。
由于思想过于前卫,简赛德尔不敢雇用其他人做模特,所以以己为原型展开了“彩绘”首秀,她在穿上简单的打底衣后,在身上涂满颜料。
整个过程下来耗时许久,虽然辛苦,但简赛德尔对自己的作品是相当满意:黑色的紧身裤、拼接的长袖上衣,整体来看还是可以“掩人耳目”。
为了验证自己的首秀技术,她鼓足勇气去到街上,知道自己身上“画”着衣服,刚出门时的她顾虑重重,担心别人会一不小心看到这身“假衣服”。从起初的畏畏缩缩到后来的自信满满,简赛德尔发现一百多个路人竟然没有一个人怀疑她没穿衣服。
她有种“大获全胜”的感觉,出师大捷的她回到家中开始专心研究彩绘的更高技术。彩绘术其实是升级版本的化妆术,它极大考验人的想象力、创造力、专业度,在人体上不断创造美、追求美,打破传统的思想束缚是艺术的高难度创造。
本身就有化妆功底的简赛德尔在进一步地学习中如鱼得水、进步极快。简赛德尔在征求了女儿的意见后,为女儿也“画”了一套衣服,女儿穿着“画”的紧身运动衣去参加朋友聚会时,在场的所有人都没曾看出她没穿衣服。
即使近距离观察,也很难看出简赛德尔女儿人体彩绘的漏洞。
女儿回到家中后,提出要和母亲一同学习彩绘艺术,兴趣是最好的老师,二人在相互实验中,进步飞快,很快名气大增。
很多模特前来找寻简赛德尔母女二人作画,她们出入办公室、公园、地铁站等各大公共场合,都很难被人发现。简赛德尔将彩绘艺术推向了新高度,也让人们重新审视了彩绘艺术的神秘和有趣。
三、人体彩绘不断刷新奇迹
简赛德尔作为美学大师中的一员,她将诙谐幽默的“穿衣”风格描绘在人体上,街头小巷的美女中可能就有她的作品,除了精神上对美的追求,意大利的一位绘画大师也开启了“彩绘”新时代。
2015年4月,这位意大利画家斯托特用人体做画布,展现栩栩如生的灭绝动物,其细腻画笔、专业水平,将一个个灭绝物种表达得淋漓尽致。
当场观众看到消失一百多年的变色龙重新浮现时,在场观众无一不动容泪目,值得一提的是。
这些活灵活现的变色龙均由模特组成,模特的配合度和色彩的调和度极为和谐,堪称“视觉盛宴”,这是由彩绘触发的人与自然界共鸣。
2015年7月22日,美国纽约人体彩绘师TrinaMerry推出了震惊世界的人体彩绘十二星座系列新作品,这幅作品共用了近60名模特,其作品一经问世就轰动一时,谁也不敢想象这是人体可以打造的盛况。
此后,网络上的很多彩绘系列作品应运而生,在原本以美为追求原则的彩绘圈内,衍生了许多不良信息,有些不法分子想要通过裸模招聘、彩绘实习等做出一些色情交易,使得彩绘行业鱼龙混杂、以至于有人出“人体彩绘就是色情”的传言,其实它是一种对于美的追求,是一条艺术发展的道路。
关于艺术的发展,向来都有新旧交替的发展史,每一个新兴事物的发展都是在取其精华去其糟粕中不断进步,在一些不良现象出现的同时,正义之声也在为其护航,“彩绘”是精神和自由的融合,那些想要“浑水摸鱼”的不良艺术家注定是要被时代淘汰。
结语
歌德曾说:艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶。人体彩绘艺术之所以可以在历史长河中长久发展,说明了它存在的合理性和有效性。
在物质匮乏、科技落后的远古时期,人体彩绘是为祈祷求福,驱邪避灾,它本身的寓意是为了大自然的拥抱中得以生存。
在科技发达、思想进步的现代社会,人体彩绘则是对自然的热爱和崇尚,倡导人与自然同生同进,这是文明给予的提升。
国内很多彩绘大师在用先进的彩绘专业表达新时代下的思想追求。如果是你,你能接受“穿着”彩绘行走于人群中吗?
图片来源于网络,如有侵权,请联系删除!